赵松庭老师谈气息控制问题！

　　中国竹笛能够演奏高歌入云的强烈音调，又能演奏细如一线的纤细乐章。它能抑能扬、能柔能刚，或激昂慷慨、舞幽壑之潜蛟，或如泣如诉，泣孤舟之嫠妇。竹笛的这种性能，远比西洋长笛优越。我国历史上许多著名的诗人词客，在悠扬的笛声中，或仰天长啸，或潸然断肠，写下了许多不朽的诗篇。竹笛所以这样感人的原因很多，在技巧上，气息控制是赋予竹笛以艺术魅力的重要一环。

　　气息控制在声学理论上属于激发频率的可控性。一定的管长，产生一定的固有频率，这是比较纯和稳定的；同时还有一种互相联系的频率叫“激发频率”，这种频率有一定的变化范围。吹奏时，气流成细束（术语称为“射流”）进入管内，这种成束的气流，本身具有一定范围的频率。频率的高低，与气流的速度成正比，而与细束的直径（为圆时）成反比。具体地说：如气粗而缓则激发频率低，因而适宜于吹低音；如要吹高音时，激发频率应相应地提高，吹气应细而急。吹气的粗细缓急由吹奏者改变口形、位置和用气的情况来调节，演奏的术语称之为“口劲”、“口风”、“风门”。对于固定的固有频率，通过口劲、口风、风门的变化达到控制音高、音色、音量的目的，这种技巧就称之为“气息控制”。

　　口劲、口风、风门这三者与乐音的三特性（即音调、音品、音量）之间的关系是错综复杂的，要正确地认识它们的自然规律，然后把它们控制起来。

　　通过以上的结合就能做到上面说的三个要求。现在来试一下，用长音吹强、弱变化音。

　　气息控制的训练是长期的，“三日不弹手生荆棘，三日不吹唇长绒毛”。越是细致的功夫，反映越强烈。通过实践，会有深刻的体会。

　　在做以上练习时，要注意把风门的位置放在最好的地方，也就是唇与吹孔成直角的地方。不要过多地移动风门以求得变化，而是要多练习口劲及口风的吹气角度。通过上下两唇的放松和缩紧，可以改变气流的方向。如要使音高一点，就向前方吹；要使音低一点，就要向下方吹。但这只是在需要时才这样。正常的情况下，只有一个角度是最好的，这个角度很难用理论来说明，而是要从实践中摸索出来，因为笛子不一样，吹孔的形状也不一样。

　　在正常情况下，风门的位置是唇与吹孔成直角，但在需要时候，这个角度是允许有所变化的。比如说，要演奏强烈的音调，而且整个乐队都强烈，那么就可以将风门向外一些，使唇与吹孔之间成为略大于直角的钝角，这样发音就更响亮、结实。演奏北方风格的许多乐曲或部队的进行曲等就可以用这一个位置。又比如说，要演奏细腻的乐章，不要求有强烈的音调出现，那么可以将风门向里一些，使唇与吹孔之间称为略小于直角的锐角，这样发音就比较纯净、柔和。南方风格的许多乐曲或小夜曲之类的抒情乐曲，则可以用这一个位置。但是这两个位置不能在吹奏的同一根笛子吹奏的同一个曲子上出现，因为两者的发音高度不一样。如果既要能强，又要能弱，而又要求音高不变，那么就一定要采用正常的唇与吹孔成直角的位置。

　　掌握了气息控制的练习，就能使演奏具有抑扬顿挫的美感，就能比较深刻地表达人的思想感情。掌握此项技巧再来演奏前面几讲所举的乐曲，就会有不同的艺术效果。当然，技巧是为内容服务的，气息控制也不例外，它必须用得恰当、自然，否则就会产生反作用。希望演奏者能通过大量的实践来提高气息控制的能力。